Was ist eine gute Gestaltungsidee für Ihre Werbung?

Die Gestaltungsidee übersetzt die zentrale Botschaft in eine dramaturgische Form. Diese Form drückt sich als Grafik, Design, Typografie, Text und als Layout aus. 

Die Idee emotionalisiert und steigert die Überzeugungskraft Ihrer Botschaft. Ideen weichen immer ab. Jede Idee ist eine Abweichung von Bekanntem. Abgewichen wird von Norm, Muster, Regel, Konvention oder Klischee. Die Abweichung sorgt für Aufmerksamkeit und verlangt gleichzeitig nach Auflösung. In der Auflösung liegt eine Erkenntnis, die zentrale Botschaft an den Kunden. 

Ideen besitzen eine klar erkennbare Form oder Mechanik. Ist die Form nicht eindeutig, bleibt die Idee missverständlich. Die Idee selbst lässt sich in einem Satz beschreiben. Sie ermöglicht dem Rezipienten einen ungewöhnlichen und überraschenden Blick auf Versprechen, Produkt/Dienstleistung/Unternehmen.

Die Idee ist: einleuchtend, fokussiert, intelligent, involvierend, kraftvoll, lebensnah, menschlich,sympathisch, treffgenau, ungesehen, verblüffend und wahrhaftig. Die beste Idee ist einzigartig.

Ziel des Grafik-Layouts

Das Layout feiert die Idee und transportiert sie zusammen mit der Botschaft in unser Gedächtnis. Das Layout ist das Arrangement aller grafischen Teile. Nur wenige Teile (Abb., Typo, Flächen, Linien, Farben) dominieren und verleihen der Idee eindrucksvolle Wirkung in dem vorgesehenen Format und Medium. Andere Teile werden untergewichtet und treten zurück.

Der Mensch ist ein Augentier

Der Mensch nimmt das Bild vor dem Text wahr. Die Blickführung auf Flächen und Formaten kann man sich vorstellen wie das Verteilen von Gewichten. Grafische Elemente werden auf einer Fläche gewichtet verteilt. Jedes grafische Element besitzt ein Eigengewicht. Sind alle Gewichte gleich schwer, kann sich kein Element durchsetzen. Das Layout wirkt überfrachtet. Zu viele Botschaften auf zu wenig Raum.

Das Layout lenkt den Blick. Es fokussiert. Das Auge folgt den gewichteten grafischen Elementen. Dadurch erfolgt die Aufnahme der Information in der beabsichtigten Reihenfolge. Diese Abfolge bestimmt die Interpretation der grafischen Gestalt und Botschaft. Welche Botschaft sendet Ihr Grafikdesign? 

Fokus und Wahrnehmungs-Hierarchie im Grafikdesign

Für das Beurteilen von Grafikdesign und das Prüfen der Verständlichkeit verschafft man sich Klarheit über die Reihenfolge der wahrzunehmenden Teile. In welcher Abfolge werden Bild, Bildunterschrift, Headline, Sub-Headline, Fließtext, Typografie, Fläche, Design, Farbe, Branding und Claim wahrgenommen? 

Welches Objekt wird als erstes, zweites und drittes, viertes, fünftes oder sechstes erkannt? Hieraus leiten Sie ab, ob die Idee und die Informationsgabe insgesamt funktionieren.

Mehr Spannung für bessere Wahrnehmung im Grafikdesign

Gut für das Layout ist, wenn große Spannungsverhältnisse auf einer Fläche bzw. im Raum wirken. Groß-klein, rechts-links, oben-unten, vorn-hinten und hell-dunkel sollten gewichtet sein. Am Besten: Übergewichtet in jeweils nur einer Dimension. Dadurch wird das menschliche Auge eindeutig geführt. 

Grundsätzlich gilt für Posts in Social Media, Titelseiten, Startseiten für das Internet oder Anzeigen die Reduktion der grafischen Teile, Botschaften und Kommunikationsziele. Weniger bleibt mehr.

Fragen zur Beurteilung von Grafikdesign und Layout:

– Ist die Gestaltungsidee auffällig? 

– Dominiert die Gestaltungsidee in Format und Raum? 

– Ist das Layout überfrachtet?

– Wird die zentrale Idee von Nebenbotschaften erdrückt?

– Ist die Blickführung unmissverständlich?

– Werden die Informationen strukturiert und gewichtet dargeboten?

– Sind die Informationsgaben zügig wahrnehmbar?

– Arbeitet die zentrale Botschaft?  

– Folgt das Layout einem Corporate Design?

Grafikdesign Ausblick in der B-to-B-Kommunikation

Betrachtet man die Gesamtheit der B-to-B Kampagnen fällt auf, dass sich nur wenige Unternehmen durch Kreativität, Emotionalisierung und Aktivierung absetzen. Nur die Mutigen werden belohnt. Kreativität differenziert. 

In der Breite bleibt die Gestaltungsqualität durchschnittlich bis mangelhaft. Es fehlt überall an Qualität. Bei der Gestaltungsidee, beim Grafikdesign und Layout, bei der Typografie, beim Text und bei der Fotografie. Es besteht nach wie vor großer Nachholbedarf in der Konzeption und Beurteilung von Grafikdesign in allen Abteilungen und Hierarchien von Unternehmens-Entscheidern.

1. Einfachheit ist der Schlüssel

Einfachheit in der Gestaltung führt oft zu einem klaren und verständlichen Ergebnis. Überladene Designs können verwirrend sein und die Kernaussage erdrücken. Beschränken Sie sich auf wesentliche Elemente und lassen Sie Raum für Leere. Dabei erzielen Sie oft eine stärkere Wirkung.

2. Konsistenz bewahren

Einheitlichkeit in Schriftarten, Farben und Stilelementen schafft eine erkennbare Identität. Diese Konsistenz hilft dem Betrachter, Ihre Designs schnell wiederzuerkennen und zu verstehen.

3. Farbpsychologie nutzen

Farben können Stimmungen und Gefühle auslösen. Verstehen Sie die Psychologie hinter Farben und setzen Sie sie gezielt ein.

4. Typografie sorgfältig wählen

Die Wahl der Schriftart hat großen Einfluss darauf, wie Ihre Botschaft wahrgenommen wird. Experimentieren Sie nicht zu viel mit zu vielen Schriftarten auf einer Seite und stellen Sie sicher, dass Ihre Texte lesbar bleiben.

5. Visuelles Gleichgewicht schaffen

Ein ausgewogenes Design fühlt sich harmonisch an. Nutzen Sie Techniken wie Symmetrie oder Asymmetrie und schaffen Sie ein visuelles Gleichgewicht und Ästhetik in Ihrem Design.

6. Kontrast für Aufmerksamkeit nutzen

Kontrast zieht die Aufmerksamkeit auf wichtige Elemente Ihres Designs. Ob durch Farbe, Größe oder Form. Kontraste sind entscheidend für die Blickführung.

7. Hierarchie etablieren

Eine klare Hierarchie in Ihrem Design hilft dem Betrachter, Informationen in der von Ihnen beabsichtigten Reihenfolge aufzunehmen. Verwenden Sie Größen, Farben und Platzierung der Designelemente, um Elemente hervorzuheben.

8. Zielgruppenorientiert gestalten

Verstehen Sie Ihre Zielgruppe und deren Präferenzen. Ein Design, das speziell auf Ihre Zielgruppe abgestimmt ist, wird wirkungsvoller sein.

9. Negative Raum nutzen

Der negative Raum (Leerraum) ist genauso wichtig wie die gefüllten Bereiche. Er hilft dabei, das Grafikdesign zu organisieren, und gibt dem Auge einen Ruhepunkt.

10. Anpassungsfähigkeit sicherstellen

Gutes Design funktioniert auf verschiedenen Medien und Plattformen. Stellen Sie sicher, dass Ihr Design flexibel und anpassungsfähig ist, um in verschiedenen Kontexten effektiv zu sein.